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传统现代服装设计文化的结合

所属分类:文史论文 阅读次 时间:2017-10-20 15:30

本文摘要:这篇服装设计论文发表了传统现代服装设计文化的结合,现代化的服装设计结合传统服饰文化,应当遵循现代审美需求,论文简要就现代服装设计工作与传统服饰文化的结合措施,并以此为基础分析了两者结合应用的准则展开分析,实现该设计理念的持续发展。

  这篇服装设计论文发表了传统现代服装设计文化的结合,现代化的服装设计结合传统服饰文化,应当遵循现代审美需求,论文简要就现代服装设计工作与传统服饰文化的结合措施,并以此为基础分析了两者结合应用的准则展开分析,实现该设计理念的持续发展。

北京服装学院学报

  关键词:服装设计论文,现代服装设计,传统服饰文化

  社会经济发展下,现代腐蚀设计面临更高的设计要求,其不仅体现在服装的构造、风格等方面,还涵盖了内涵、美感的传达,逐渐成为现代人认识美与审美实现的重要载体。而不同的服饰设计也在不断发展中体现了重要的文化。就现代服装设计工作而言,它在不断发展过程中受到多种现代所谓的流行元素的冲击,已经难以从中体现我国服饰文化的特征,所以在现代服装文化设计工作中融入传统文化与元素是十分必要的。

  1现代服装设计与传统服饰文化结合应遵循的准则

  1.1不断实现传统文化的改良应用

  现代化的服装设计结合传统服饰文化,应当遵循现代审美需求,避免过度地添加传统服饰元素,需要探究两者之间的正确结合点。要实现现代服装设计工作中的特色文化体现,设计人员应当将传统文化中重要特色性的元素进行提炼,并合理的进行应用。首先设计人员应当积极实现传统服饰文化的表现形式创新,其次还应当深入挖掘传统文化内涵,避免生搬硬套的设计应用。另外,设计师也应当加强对传统服饰文化特征的归纳并利用独特艺术造型进行相关内容的呈现。

  1.2不断创造传统文化中的设计新元素

  中华的传统文化为服装设计工作提供了多种形式的素材,包括书法、国画、诗词等多种元素,服装设计师在实际设计工作当中应当积极的从传统文化当中进行全新的设计元素的挖掘,避免受到传统的服饰文化的影响,不断实现传统服饰文化的补充。当前的设计工作者已经有意识地实现了这一发展,只是依旧没有实现大面积的普及。例如在北京奥运会文化衫设计中,设计人员就将书法元素代入到的服装设计工作当中,实现了现代服装设计与传统中国文化的切实结合。另外,传统元素寓意在现代服装设计中的应用也是十分必要的,包括牡丹、龙凤以及祥云等都是重要的应用,是中华文化特色的重要体现。所以,加强传统服饰文化元素创新十分必要。

  2现代服装设计和传统服饰文化的结合

  2.1现代服饰设计中结合传统服饰中的色彩

  我国是一个多民族国家,存在很多的传统民族服饰,可以将其应用在现代服装设计当中。例如常见的传统服饰文化有青色、中国红以及琉璃瓦等颜色,这些在现代服装设计中结合得非常好,比较出名的有青花瓷。这种传统服饰文化与现代服装设计之间的结合可以体现出服装使用者的尊贵气质。因此在现代服装设计中可以将传统服饰文化的色彩灵活运用起来,并与现代服装的特点相融合,使其更加协调。我国目前对于旗袍的重视程度越来越高,而且从现代旗袍的外形特征来看,与传统旗袍相比多了很多的新元素,但是其中能够展现中国传统服饰文化而且可以修饰现代服装的特色非常鲜明,对于保持旗袍的尊贵端庄感非常有用。

  2.2现代服装设计中结合传统服饰的结构造型

  中国的传统服饰造型体现了民族特色和文化,而且强调对称性,展现的是一种和谐美。例如在汉朝,玉坠是作为一种提升人的气质和地位的装饰品,通常都是系在左右腰间。这种对称性的装饰手法可以应用在当前的服装设计当中。这种传统的服饰造型与我国的儒道文化相关,在体现和谐美和对称美上面具有非常重要的价值。但是在结合的过程中要避免一味地在现代服装中展现对称美,而是要将服装的个性特征通过对称展现出来。例如从对称美这一种造型跳过去,找到一个能够突破这种服饰局限的方法,比如现代服装比较流行的单肩造型和单袖造型都能够展现出一种和谐的个性之美。

  第一,从现代服装设计与传统服饰的机构造型相结合可以知道:设计者要从传统服饰的点、线、面入手,方式用力过猛容易导致现代服装体现出呆板的特点,而强调对称的灵活性,最好要体现出层次感。我国传统的服饰中有很多细节上面的东西,体现出了设计者的匠心独运。尤其是点线面,比如在我国古代长袍即为面,纶巾和腰带则为线,至于主要作为装饰作用的玉坠和玉佩等是点的作用。将这三者充分结合起来可以真正地展现出着装者的气质,而且还会增加服饰的灵活性。现代服装设计结合了这一点之后,可以服装的整体气势提高,使其更加符合当下消费者的心理需求。

  第二,立体形态方面,现代服装设计结合传统服饰的造型结构的时候,还需要重视立体形态方面的借鉴。传统服饰当中大多都是宽松的款式,这种款式可以将着装者的体型放大一些,使其看上去更加得丰满。但是如果这种宽松的形态没有控制好,则会导致服饰美感被破坏。因此设计者要结合现代人对于身材的要求,借鉴的时候要选择最具有价值的部分。比如现代服装设计可以从服装的平面感入手,使服装的整体感更加立体,也得以展现着装者的体型美感。

  第三,在现代服装设计中融入传统服饰的叠加感和层次感。不同的人对于胖瘦的看法不一致,可以将其称之为审美观。服装设计者的价值就在于将服装美学价值提高到一定的水平,使着装者的身材缺点能够被隐藏起来。这都是需要服装设计者在设计的时候充分结合传统服饰中的叠加感和层次感。传统服饰运用到现代服装设计中的时候容易水土不服,所以现代服装设计者要从当下服装消费者的心理和审美出发,通过调查研究得出准确的结果之后找到一种可以有效运用传统服饰的方式,增强服饰的美感满足人们的需求,也使其销量能够大大提升。

  3结束语

  在现代服装设计领域不断的发展过程中,中国传统服饰文化在经历历史传承的过程中也实现了相应的进步,切实实现现代服装设计工作与传统文化结合十分必要。现代设计者在保证自身的设计专业技能的同时,还应当拥有传统服饰文化精髓在设计工作中的应用能力,实现中华传统文化的发扬,让更多的具有中国传统特色的服装出现在现代人的视野当中,并实现该设计理念的持续发展。

  作者:季洪柳 单位:江苏省淮阴中等专业学校

  推荐阅读:《北京服装学院学报(自然科学版)》(季刊)创刊于1981年,是由北京市教育委员会主管,北京服装学院主办的自然科学类学术期刊。

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